桓叹

10/26/09
名侦探柯南Movie 13：漆黑的追踪者
相比起那些我完全忘了情节的柯南剧场版，这一部已经达到“尚可”的水准了。不过我觉得我现在已经越来越难集中精神看一部动画片，很多情节又记不清楚了，但是那种生死一线，令人战栗的杀机，还留在印象里。

老无所依
此片获得奥斯卡大奖之时，我就听到了足够多的讨论，大多数都在谈论「谁看明白了这片到底在讲什么」。开始我以为这又是一部考验智商的电影，就扔在了一边。前几天我才找出来终于看完。
这片子的拍摄水准是很高的，画面相当精致，细节考究，对白更是毫无意义的隽永。编剧的确是很聪明的人，细节都是有依据有目的的，因此也就没有必要把事事的前因后果都讲的太直白。这些都是细节，大的骨架上，显然这不是暴力片也不是警匪片，虽然里面有那么具有象征意义的德州牛仔形象的警探，这也不是抒情片或者侦探片，所以虽然相当赞叹整体制作的精良程度，但是我也糊涂的不晓得这到底是个什么片。其中的两个主角都有种毫无来由的执拗和原则坚守，这是内心的传统和信仰。然而影片结束的时候，警探终究未能破此案而直接退休，杀手也被飞来的车祸撞伤。他们本应有所交集，而实际又是两条平行线。他们在某方面的本质类似，他们的前途都有些遗憾。世界已经改变了，老牛仔未必还是英雄，无情而利落的杀手也会掉进臭水沟。

风声
此片浪费了我一张电影券，我选择了一个非常小的影院看了一场效果很糟糕的电影。不知道环境会不会为这部片子打了折扣。我对此片的印象也还是及格水准。我看了今年余下两个月的影院时间表，我应该今年不会再进电影院看电影了。我觉得自己对电影的爱越来越少了，这么一想就很沮丧。
有人说宣传毁了这片，劝说大家进电影院之前不要看影评。这怎么可能，这片马上要下档了，再往后就只有影评可以看了。而我如果没有特别的爱，比如对《变形金刚》，我也是依据口碑才会进电影院的呀。
不过我选的电影院太破烂了，小厅的效果只相当于录像厅，放映时对焦都有问题，字幕宛如浮水流光，嗯，总之就是这样的效果。片头的主观飞行镜头一度让我觉得在看HP6，明明就是黑巫师空袭伦敦嘛。剧情展开的很快，几个长镜头就把主要人物交代完了。只是这长镜头一直在晃，让我没能猜出视角究竟为何。
主演们都是当下华谊最红的哥们姐们，当然他们和芒果台的青春少女少年们没法比嫩，只能拼一拼风韵和叫做演技的东西了。大屏幕张在眼前，镜头前一点点的东西都能无限放大，这就不能怪观众拿着放大镜挑毛病了。我觉得所谓美人儿，一定得禁得住远观近看，禁得住点风霜岁月。周迅是多么得宠的美女，她的35岁生日派对可以办得和小国公主相比，势利的香港人就认她这一个内地女星。可是镜头上周迅的右边额角上，还是能看到一个明显的疤痕。这右半边脸颊频频出现在屏幕上，我一直等着看左脸的镜头，等着美女完美的另一面，结果这摄像竟然大部分镜头都只拍右脸。这片有2/3的时间我都在等着看周迅的那一半，就是没等到。
开始我觉得摄影师和周迅有仇，要不怎么不拍好看那半边。后来觉得不对。这明星比摄像腕大多了，导演也得看他们的脸色恐怕，谁敢故意把周迅拍丑了？那么美女的左脸，莫非真的更不上镜？
这个无聊的疑问一直陪着我看完电影，当然还是没啥结果的，因为那半边脸出现在镜头里的机会少而有少的。
这就是所谓的扬长避短，这道理谁都得明白。巧的是此片就是印证这一老理的最佳文本。此片在网络上宣传攻势非常猛烈，前期的宣传重点在于「酷刑」。我对SM没有兴趣，对于所有会引起疼痛联想的画面都没有兴趣，我觉得很有趣的是，据说冯小刚看了此片之后建议剪掉部分酷刑镜头，当得上镇店之宝的导演剪掉宣传重点，这有意思吧。
其实真是很简单的，我看完电影就明白了。当制作群高调宣布要和观众玩一场IQ游戏的时候，就已经确定会淹没在人民战争的汪洋大海中了。有人为《风声》挑了50个bug，看起来挺没面的，其实是好事。至少观众已经应战而且认真的角力了。在一部充满设计的悬疑片中，插入大量富有冲击或者争议的酷刑镜头，这其实是一种示弱，是在主动表示情节的薄弱需要点料来补充。如果观众真的只是在讨论刑罚的残酷，那就真的令制作方颜面扫地，非常的没谱了。
换个角度再想，宣传期间紧抓SM不放，显然就是缺乏自信的表现。虽然酷刑令我感到很厌恶，但是比起这有瑕疵的右脸，说不定不给看的左脸更要命。

《风声》比起华谊的其他制作，冯小刚的过人之处就立刻凸显出来。这话的逻辑看起来问题很大，将此片导演高群书至于何地？不过高对于素材的增删感觉有点不着调，冯小刚至少还是很懂艺术的基本规律的。
关于周迅在此片中的表演，我想肯定又要倾倒一片了。她还是能演出小女孩的娇柔感觉，可惜真的是一张35岁的大脸啊。李冰冰的角色本来就一直端着，所以她也一直端着，倒挺合适。英达死的太早，苏有朋演的太差。
最后再来讨论编剧的IQ。我没看过原作小说，所以底下都是没有根据也不负责任的说法，允许反对的声音。
以前我骂过《疯狂的赛车》的编剧，这得是怎样十个聪明的脑袋瓜，想了一年才想出这么个剧本，简直不如乱点鸳鸯的胡话。《风声》的编剧也是个一拍脑袋的家伙，这都什么传递情报的办法，《空城计》？地下党要是音痴可怎么办啊；缝衣服上？我要是反派肯定就地处理尸体。凭什么只有我党才能有智商啊，弱智的对手只能间接证明我方无能而已。我建议以后广电总局审查影片时再增加一项，测测编剧的智商，拉条高点的水准线，比这个低的剧本一律枪毙，省的放出来总让观众对自己的智慧产生莫名自信。

10/3/09
梅兰芳
托电影频道的福，这片我终于看上了。总体而言算是不过不失，不过听说这片要申请奥斯卡外语片奖项，我觉得恐怕是不大成的。大而不当，芜而不精，形散神散，这些题材拍三个电影都够，都堆一块，结果谁也说不清。
我看的时候渐渐就有些心不在焉。其实我看电影是很专注的，不在电影院也可以很投入。不过这片憋屈在于，本来心已经系在一个地方，结果转眼就变了天，不讲这些了，叫我能怎么办？我妈是在电影院看的，回来对我说拍的不错，余少群演的尤其好；我爸和我一起看电视，结果他睡着了，醒来还问我怎么还没完。我也想让它完啊，几次我都想就结束在这多好，结果你们就是没完没了的不停的演...
我觉得这些题材可以拍三个电影，大概一个是类似《阴阳师》的萌片，一个类似日本传统艺人野村万斋生平纪略的传记片，和一个《叶问》后半类似的励志爱国片。拿来和《阴阳师》和野村万斋相比，大概会有人嫌我轻慢了国粹艺术家，我也觉得甚难相提并论，不过既然都是古老艺术的顶级传人，只是打个比方而已。
余少群的部分，其实论萌是相当萌的。色艺双绝，不卑不亢的少年，就站在那里，就是一台戏。再加上还有一个邱如白，这个角色的分量犹如《阴阳师》中源博雅于安倍晴明。虽然电影频道的版本又删除了一些镜头，但是就这些镜头表达的含义而言，倒是更明白邱如白这个角色的意思，所谓欲盖弥彰，就是如此。陈凯歌和孙红雷肯定也是心知肚明，这是个大好的题材，要是做足了戏，就这一段就可以发展成一个相当精彩的故事。可是陈凯歌没有泷田洋二郎和梦枕貘豁的出去，或者说没那俩人破罐破摔的勇气，一腐到底。孙红雷还是舍得出去的，演的简直入了魔，我就不信邱如白听一次就能爱上了皮黄，他爱的就是美少年梅畹华而已。话说当年可以拍《霸王别姬》的人，怎么现在拍电影缚手缚脚的？这事其实也不能怪陈凯歌，他受到的局限太多了，那个纸枷锁，加在导演和编剧身上倒是真的。
中间一段直接切入了梅兰芳的八卦情史，我没有轻蔑的意思，这很正。研究梅派的人早就放下了话，研究梅兰芳不研究他的八卦情史，就等于没有研究。相比前一段少年梅兰芳成名的传奇，这一段真正进入了传记。人与人的风云际会，其实还是很传奇的，但是感情就要实在的多。相比前一段的譬喻手法和以虚代实，婚外留情三角债显然就凡人多了。这一节可以说与艺术完全无关，只是人与人之间的交往，计算，这一段到美国演出成功为止。相对于传记，我觉得陈凯歌可能更擅长拍传奇。不是非常了解京剧的人都可以拍好国剧传奇片，真正需要的不是技术上的细节，而是一股精气神，陈凯歌的韵味做的就很好。可是这一段传记，拍的非常有戏剧性，可谓一波未平一波又起，很有白烂言情的感觉，和我理解的传记不大一样。不过兴许陈就没想这么拍，本以就是要白烂言情来着，你看老婆找上小三的门这样的剧情都有，可见模式化到点程度了。邱如白在这个阶段的表现非常有意思，患得患失，简直不知道站什么立场好：引孟小冬进来打击福芝芳，结果孟反客为主，让邱倒难以自处了。孟小冬和梅兰芳初遇时，梅纠正她「梅大爷」的念法，我以为此细节甚愚蠢。孟出身大家，会连这点官话都说不好？
接着就是最后一段，蓄髭明志。说实话此节很突兀，梅兰芳的这段故事我们是都知道的，但是讲故事要讲因果，为何会坚定的不和日本人合作？此义举根源于何？可能我越来越心不在焉，反正我没有看清楚。相比《叶问》的后半段，层层推进，最终回肠荡气，叶问如何从醉心武学的士绅变成热血抗日的仁侠，《梅兰芳》的最后一段就讲的模模糊糊，比较像是硬沾上去的尾巴。陈让梅兰芳讲述自己的动机为「提升伶人的地位」，这从情理上硬讲通也不是不可以，就是牵强。至于田中自杀，就更加不知所云，不知是否可以理解为这片里死的男人都是梅的狂热拥护者。其实这段和整个故事的风格都贴的牵强。这就像我小时候写作文，老师鼓励给无论什么题材的作文都加上拔高的尾巴，连写个玩具都恨不得和世界和平扯上关系。此定式虽然写起来十分肉麻，但是却是得高分要点。后来某天我看到台湾小学生的作文，竟然有一说一，从不扯东扯西，觉得十分惊讶...扯的远了。

此片可说是带着锁链跳舞的典范。据说梅葆玖提供了梅兰芳用的的一张舞台绣花背景，我在电影里也看到了。这就是无声的威压，外加拿了别人的手短。我看陈凯歌未必不想一腐到底，未必不想八卦白烂，未必不想甩掉政治色彩浓厚的光明的尾巴。陈导当然也想像冯导一样「为人民币服务」，可惜首先面对的不是票房，可是苛严的审查和不知能否到手的发行许可。

10/1/09
He's Just Not That into You
这片有人翻译成「其实他不懂你的心」，也有翻译成「其实他没怎么看上你」。大概意思就是这个，他不懂你，你不懂我，我也不懂其他人！这片很时尚，一看就感觉似曾相识，典型的美剧结构，演员我相信也大多是电视剧演员，可惜我除了詹妮弗安妮斯顿谁都不认识...我看的版本有英语字幕，就成了很好的美式口语教材——其实我想说的是，这片意思不大...
彼此理解的代沟，还有宁可摔跤也要往前走的二百五劲头，就是这片的目的。过去有个日剧叫《萤之光》，虽说是不大一样的故事，和这片要讲的如出一辙。而且结局也是很可怕的几乎大团圆，这无疑是一种变相的误导和鼓励——就算您再二，就算您情路再坎坷，老天爷也总会留一款相当不错的帅哥给您！

9/27/09
魔屋
这片是50年代同名影片的翻拍，我借ipod touch玩的时候顺便看了内存里的这片，实在太后悔了，大中午的出一身冷汗...其实这也不算恐怖片，应该叫犯罪片还是啥的。大致剧透一下，不要以为三个杀人亡命徒就够狠，中产阶级的三口之家会更狠，尤其是不要得罪一个外科医生的女儿...
然而美国美少女还是相当萌的，身材高挑纤细，脸蛋也很不错，奔跑的时候很有动态美感，全身感觉都很柔韧。

7/27/09
黑塔利亚
其实这名字是「意呆利」，实在太ft了...
我现在才看完这个算是很old很lag了，不过还真是满可爱的。国家拟人化，超短动画片，任何把真实历史和这个联系起来的人都是baka。我其实很缺乏常规幽默细胞，已经为自己在电影院里面笑的次数比别人少感到习以为常，但是这个笨蛋意呆利还真的满搞笑。备战的时候就是量产白旗，走投无路就会喊「救救我德国」，意大利有种懒洋洋的思维，反正车到山前必有路，老天饿不死瞎家雀儿...
原作应该是一个庞大的四格系列，我猜。我记得好早之前就看过这个人设，那时候记得还有韩国什么的。最萌的当然是意大利，那种没心没肺，从不记仇，而且抱准了大腿就不放手的赖皮糖劲头...想起来就要擦擦汗，可是真的讨厌不起来。

看朱成碧 by 钢金属教皇（款款）
成文于2006年，始终有无数人追捧，后来出书。这书没啥推荐的必要，就算一篇荐文写的舌灿莲花，一看本尊还是会被比成了破棉絮。书摆在这就是一个响当当的招牌，任何推荐都是废话。以下全部剧透，拒绝耽美免入，拒绝剧透免入。
我看了大半个月，第一次看的头晕脑涨，结果洗洗睡了，后来挪到手机上，屏小字大，才慢慢看完了。这东西还是得慢慢看。其实剧情全部都很精彩，都是绝处逢生峰回路转的设置。后1/3最好看，身份揭破后三个人如何自处，处处博弈，内心深处的细微在绝处上才能完全显示出来，才最有意思。
前文尽略，从太子刘育碧冬季祭拜生母说起，这是走向大结局的赛点。从起始就是太子失策了，曹后唯独这一年不提太子祭拜生母，因为曹后知道奉帝将死，朝廷上觊觎帝位的人很多，恐生宫变，如果太子彼时不在，墙头就不知道插谁家的旗子了。但是太子虽然了解这些顾虑，还是执意快去快回。这是失策之一。
太子要带周维庄同行，罗敖生不顾脸面顶撞反对，因为罗已经存了私心，想要包庇庄简。他知道同行的国舅虎狼之心，太子肯定会有凶险，不想周维庄一块跟着送命，这其实是好心。
可恶的庄简在第一局起了决定性作用，他自愿跟着太子去祭母。周维庄并不是选择太子放弃罗卿。他和罗敖生心有灵犀，知道罗已经判明他是太子要抓的庄简，再加上之前罗替他担下了刺死严史的责任，他无颜面对罗敖生，自觉配不上他。他是打算借这次出长安的际会跑路。庄简当然是怕死，他比太子心机多一层，请四郎送信给换防洛阳的裴良，请他带兵保护太子。
在张妃墓国舅果然发难。太子情势逼迫下对周维庄吐露真心，周维庄对他有愧，爱又不敢爱，越听他表白越纠结，真是愁死了。庄简打算跑路之前，曾经给太子一个选择，是江山社稷，还是和自己逍遥江湖。太子说，一旦坐拥天下，自然能够万事逍遥。庄简被胁迫回了长安。
罗敖生本打算静观宫变，两不相帮，但是曹后打出了周复这张牌，触动了他心事。他头一次听说周维庄有儿子，但是察言观色，他认定庄简养了十一年的儿子是三皇子刘复。结果本来打算作壁上观的大理寺忽然跳出来，成了第三股势力。曹后和拥平王是太子党，右丞相想篡位，罗卿的打算是一手压住这两伙人，拥立刘复。罗敖生功成时太子赶到，真是来的早不如来的巧，太子顺利的接过罗的成果，巩固了自己。这一局太子赢得很惊险，但是赢得了庄简一句实话，一夕之温，罗卿忙了一夜，啥也没落着。
罗敖生接着就道出了周维庄就是庄简的事实，立刻收押庄简，场面立时翻盘。这行为看起来是报复庄简去而复回。明明两人在分别的时候都行了大礼，从此就打算相望江湖了，怎么好死不死庄简你又回来了呢？实际上罗敖生收押庄简，目的在于查明当年的真相，盼望能有余地，救庄简一命。
庄简不辩解不喊冤，就想死了算了。但还是对前来谈心的罗讲了不辩白的理由。当年杀张妃是曹后主谋，奉帝下诏，庄简要算照章办事，但是太子恨了庄简这么多年，突然发现原来最该恨的人是亲爹和养母，肯定要发疯，所以庄简愿意一人承担，死了就算了。
罗敖生很爱庄简的心软，但是因为这些心软都是为了不让太子刘育碧更伤心，罗心里很不好受，最终没有忍住问了一句，「你对得起我吗？」话说庄简其实一直都把罗卿看作「小老婆」的，但是这句话却问得很有正室范儿。不过同样一句话先前太子也问过，庄简最后答「我对不起你」，对罗敖生，庄简的回答也是「我对不起你。」
庄简虽然没有口供，但是曹后凭着良心讲了实话，罗敖生判了一个死罪，交给太子批复。第三局的压力至此都在太子身上，是happy ending还是bad ending其实都看太子的决定。但是太子为仇恨催逼多年，判贬曹后，杀庄简。
其实本来是有转机的。就算太子没有和庄简离开，执意争夺帝位，走到这一步还是可以挽回的。死者已逝，生者来日方长。太子为了死者的仇恨失去了所有活着的亲人爱人，连王子昌都直言太子错了。罗敖生传话给太子，庄简活着的时候都没来看他救他，死了就更不会有人要，断了太子替他收尸的心。太子至此两次失策，断送了庄简的性命和自己的幸福。这两次一次是执意给生母扫墓，一次是赐死庄简，起因都是仇恨，庄简四次救他性命，他历数的清清楚楚，却堪不透心障。一口气转不来，又能向何处安身立命。他做的决绝，自己也伤心，三年后才大声说出来我错了。
而反观罗敖生的所有行为应对，在太子祭母前强留周维庄是为了不让周维庄搅进国舅造反；一反大理寺中立的立场深夜夺宫，表面目的是为了拥立刘复，实质上算准刘复和庄简亲如父子，刘复做皇帝会饶庄简一命；刘育碧回宫后罗敖生立即收押庄简，更是为了保护他，意图查明真相，寻找一条曲折的生路。每一件都是为了庄简性命，更不要说独自扛下严史致死的罪名，被太子当众羞辱，大病月余...庄简即便没有心，这些事情一件件想下来也要动容，何况他小节不拘，大道不失，一句「我对不起你」，并不比对刘育碧的杀母杀弟的愧疚更浅。
后面都是局外话。罗敖生和大理寺的官员一贯直平，从情从理上都不认为庄简该死，所以这伙人长期同事，心有灵犀，合伙让庄简诈死。而且太子做的决绝，庄简的死后事就和太子没关系了，庄简顺理成章的做了罗大爷的小白脸。秉承公正的罗敖生其实还是为私救庄简请罪了的，不过平帝刘复没听懂。
要说庄简更爱哪一个呢？恐怕是刘育碧多些。不过刘育碧确实不是庄简最好的那口，他喜欢的是外表羞答答，但是实质腹黑的罗敖生那个类型。但是太子能放下身段，质实心热，再加上本来就对他有愧，所以应该算刻骨铭心的恋情。对罗敖生的倾慕是天生的，而且也数次想到，罗才是他的良配，如果十年前遇到的不是严史，是罗有多好。但是这是细水长流过日子的心思，和太子那种爱恨交织的感情比起来，就淡的多了。我一直觉得很可惜的是，和罗敖生的情节，前2/3都是诓骗利用居多，生生骗走了罗卿的心，那会庄简恐怕是不放什么真心思在罗身上的（他光想着活命和板子了）。不过和太子相处的时候，除了救太子的命，前2/3庄简也没什么真心倒是真的...

一纸休书 by 冠盖满京华
这一本也不该推荐的，因为不是我喜欢的类型。连载于2007至2008，去年底暂停连载，现在不晓得是不是继续下去了，也不知道未来有没有哪里敢出版。标签应该是N20，高H，或者还有SM，唯独不太耽美。因为感情虽然不少谈，可是没有什么恋爱迷醉的感觉，好比说吃饭喝水一样叙述爱上了，被遗弃了，然后死了，如此类型。作者好似完全不投入感情一样娓娓道来，谈人的身体就像谈猪肉，今儿是买后臀尖呢还是里脊，这块肉肥这块肉瘦，这猪没养好啊还是我来告诉你怎么养...
作者其实是很厉害的，和《唇诺》同时连载，两篇一样精彩长篇，才华横溢。如果要看感情戏，可以看《唇诺》，投入动人。《一纸休书》的宗旨，大概就是具体的呈现一个毁灭的过程，而这个过程越细致入微，就越有变态的美感。「冠盖满京华」的后一句，是「斯人独憔悴」，有这个本事，大概是不太会「斯人独憔悴」了。

十大酷刑 by 小周123
这文得是五六年前看的，现在也出版了，成文时间就不可考了，总之是很老。我那会看东西不挑嘴，但是感觉好看的多，觉得写的都不错。现在挑着拣着，会看的就是一点，觉得好看的更少。我无甚长进，是耽美小说的水准越来越低，越来越白开水了。
《十大酷刑》写的很出众，文笔很好，虐的也很够，写的很痛。不过这样的作者搁到今天也不太多，《十大酷刑》的主角就是酷吏小周，辗转短短一生，用心刻毒，至死不休。当然也可以解释这其实是恶皇帝逼的呀，然而这人也算一个面嫩心黑，会用这样的人作主角，写一个毫无光明的故事，这样的作者也不太多吧。小周123的小说好像我看全了，主角不见得都是这么有手腕的美人，不过毫无光明这一点一直没变。文笔当然好，故事好看不好看就两说了。

桃花债 by 大风刮过
连载于2008年，已出版。此文放在这里，是一个反例。我看完了《看朱成碧》之后，才觉得《桃花债》里的人物此曾相识。主角是误打误撞的神仙宋佻，玉帝的干儿子衡文，和统领北斗七星的天枢，这个角色配置就相当眼熟。以小说本身来看，我是很想说情节就像踩了香蕉皮，这样讲还是刻薄，人家毕竟还是有伏笔有想法的...不过还是太轻巧了些，要说人物的命运其实都是前世的债，你欠了我，我还得还了他，他和他又说不清谁欠了谁...这样就没意思了，因为没有任何必要再有挣扎和努力，这是命嘛，你爱我是因为以前欠我的，我爱他也是命中注定的，就算一拳打过去，连个着力点都没有。大风刮过的小说一向都是很清淡可爱的，尤其是写神仙的时候，无限长的生命，就更难写得海枯石烂刻骨铭心。这种风格发挥的更好的，是《如意蛋》，好像冰淇淋，清爽甜美，消夏佳品。甚至可以说大风已经是很适合商业化的作者，可以量产，并且品质稳定。不过，太轻巧轻飘的东西，不仅看多了会倦，写多了也会手软，这一块香蕉皮踩上了，也不是滑到哪里都有出路，要说物证，就去看那些虎头蛇尾的，和有了开头没了结尾的小说吧。

HP6确实拍的很平庸。
其实这一本是不难拍的，线索很清晰，而且最后还有一场大战作为高潮，简直就是为了电影写的脚本。但是亲爱的大卫叶芝先生脑袋又变成了浆糊——他在HP5已经浆糊一把了，硬生生拍了一个颜色昏暗的恐怖片。显然他就只擅长这个，所以HP6的一开场就是食死徒恐怖袭击，从场景到构图就是导弹空袭伦敦，无论怎么看我都想起了最近看的动画片《东京里氏8.0》。这人真是诚心诚意来拍HP的吗？不是制片方放出来恶心罗琳大妈的吧。
HP6的原作主线非常清晰，一条是哈利和邓不利多的追寻记忆之旅，寻求伏地魔不死力量的根源；另一条是拽哥马份的阴谋，帮助食死徒渗透进霍格华兹以及谋杀邓不利多。这两条线并未交织在一起，可谓泾渭分明，怎么拍都不会有逻辑上的错误，两个半小时也应该足够表现这么多内容了。可是可怕的大卫叶芝先生又硬插进了一条线索，就是可怕的爱情线...
其实在原作这也是一条很重要的线索，人物永远是故事的主体，罗琳也没忘了让这群孩子慢慢长大。可是电影应该是有重心的，尤其是系列电影的每一部都应该各有侧重。这群孩子刚刚长大青春萌动的那一集，就是HP4，真是绚烂啊，压抑不住的热情就像努力绽开的花朵，青春美貌，勇气无敌。而且造型上也都很美，哈利和塞德里克真是两个美少年，尤其是这位早逝的大师兄，在美貌上走得更远红的更透，一部《暮光之城》让无数高中女生尖叫雀跃...
扯太远了。话说大卫叶芝先生不知道哪根筋不对，决定拍恋爱，于是HP6多了一个看点，啊不对，是笑点。倒霉渣罗恩同学就是主角，我都不明白为啥罗恩会成为女生们追逐的重点呢...魁地奇球员选拔的那个场景，为了罗恩激动不已的拉文德和旁边冷静端坐的赫敏形成鲜明对比。要说这俩姑娘哪个靠谱，无论从长相还是实用来看都是赫敏，要不是赫敏作弊罗恩也不会胜出，拉文德可是光会眼泪汪汪崇拜的看着啊。可是罗恩的选择是拉文德，可见男人还是好面子的，比自己还能干的老婆不如把自己当英雄供着的老婆...
哈利身边也是俩姑娘，一个是超级萌的美少女卢娜，另一个是居家过日子型的金妮。其实原作这俩的长相得倒过来，卢娜打扮的好像巫婆，金妮才是无敌美少女。不过这选角的问题在HP2就注定了，那会罗琳也没说金妮日后会长成美女啊...卢娜的狮子头帽曾经被某报评为本年度最萌造型，圣诞派对上镶水晶的小礼服也很抢眼。金妮有一件类似的黑色小礼服，不过效果就差的远了。这两件衣服都不如HP4里赫敏参加晚会的那件薄纱长裙，HP6赫敏依然有礼服造型，还是类似的飘逸风格，这是因为女主角的待遇特殊吗...哈利选择了老婆型的金妮，这姑娘我真不觉得很可爱...
宣传上把恋爱剧情当作了这片的一个卖点，足以说明作为一部HP，多么难选一个真正的亮点出来。为众人诟病的「混血王子」只有极少的戏份，甚至最后那一句「我就是混血王子」也没让人明白为啥把「混血王子」列在这一部的副题里。可怜的教授又发福了，其实我本来觉得苦孩子出身的斯内普该到了翻身的时候了，结果这一部的情节暧昧不清，不明就里的人开头一定以为斯内普看上了朋友的老婆纳西莎（其实还不如说碍着朋友的面子），为马份疗伤的镜头又很容易让人误以为斯内普万分怜惜朋友的儿子小马份（其实还是碍着朋友的面子）。可怜的教授其实才是被波特家两代人荼毒的受害者啊。
虽说删删减减，故事都没说清，看的很多成年人昏昏欲睡，剧情却依然并不紧凑。比如食死徒袭击陋居的剧情，就没有任何承前启后的作用，也不是原作场景，不晓得为何硬插这么一出。如果要表现食死徒的残暴，我觉得还不如把最后一幕在霍格华兹的大战拍出来。那一战角色众多，场面火爆，整个学校乱成一团，绝对比烧一个四层小楼要过瘾。
全书的结尾，是邓不利多的白色坟墓，那场肃穆悲伤的葬礼。当然，电影肯定也没拍...我强烈希望审计公司介入调查，看看到底大卫叶芝把钱都花哪儿了，怎么这么重要的场景全都没拍啊？！
至于斯拉格霍恩教授（简称鼻涕虫教授），这位在剧情上至关重要，演员想必也是英伦演剧大腕，只是身高太高了些，原作可是说要比邓不利多还要矮一个头的，结果视觉上的效果至少有180公分以上...
小马份真正出落出来了，身材高挑，容貌英俊阴郁，长成了标准的英国绅士。他那两个打手其中之一今年爆出了犯罪丑闻，可见相由心生...
总体而言，作为HP电影，这一部可说只有不及格的水准。大卫叶芝听说还要继续荼毒最后一本，老天保佑，梅林的胡子，天上掉下一个炸雷，把他的浆糊劈少一点吧。

结束机战K的时候，最大的感想是怨念。在机战W之后期待了两年的ds新作机战K，脚本固然不及前作，系统也有很多变化，至于对游戏趣味性到底有没有助益，又是见仁见智的另一回事了。

虽然适应每一作的操作都需要时间，但是K让我一直觉得别扭，到二周目还是觉得不太顺手。最别扭的地方，是觉得组队系统十分鸡肋，尤其是组队和Attack Combo完全互斥，要快速推进战斗，还是均衡长级，这是一个权衡。推想两人组成战斗单元这个系统的初衷，显然是要增强攻击能力和精神配给，而实战上反而拖累了战斗力。这个系统其实有很多种可能的设定，小队攻击是很合乎正式战略也很现实的，但是机战K设定组队与AC互斥，只要组队，就不可能使用Attack Combo技能，也就是连续攻击多人。虽然组队就可以援护攻击和援护防御，但是对象仍然只针对敌方一人。敌方的战斗配给往往是两人一单元，如果以一击必杀的战斗力计算，组队攻击的效率只有单机的1/4，如果AC级别是2，这个差距就是1/8。只要追求战斗快感和速度的玩家，都不太可能喜欢组队这个设定。我除了补给机，主力几乎都不组队。推测这样设定的根源，也是为了平衡游戏性，要不然我方就太强了。话说回来，机战本来不就是一个追求爽快感的游戏么...
因为有了组队，援护系统就只在小队中才能实现，于是想不通援护攻击level2有何用处——有多少人在一回合可以两动？
另一个很怨念也很真实的系统是回避疲劳，一回合里越多回避次数，越高几率被击中。想象一下，就算是A级王牌机师，扔在杂兵堆里被围殴也是个死...具体算法不明，以第一次回避0％举例，第二次就是10％，第三次20％，依次上升...开始我没有注意到，后来发现杂兵打改满的无限正义竟然能有50％确率，这太怨念了...
本作顺理成章的取消了修理费，不用心疼被击破后过关算账，反正被打爆是一件很容易也很正常的事。
取消了机师PP或者BP，想提高能力就要喂芯片，这些东西可是数量有限，一周目想买都买不着。
怨念的还有多周目继承。所有赚的钱都可以继承，关注作品可以继承，之前机师吃掉的技能芯片可以继承，可是除了这些之外，就什么都不继承了...之前改的机体都白改了，还要从头再来。虽说一上来手里握着几百万也胜过一穷二白，问题是改满一台要花多少钱，想要拉风就免不了捉襟见肘...
顺道提一句，精神点数变少而消耗变大了，连「加速」都要消耗10，能用两次「热血」的机师就是本作的红人。

剧情方面就是一团浆糊。我非常感激机战这个系列的游戏，每次玩一作机战，我总能感觉日渐衰退的日文能力又回复一点，剧情我会仔细的看，不同作品的人物聚在一起有时候也挺搞的。不过K的剧本真是太没劲了。
忍不住又要提到W。机战也是会感人的，除了无比拉风的原创机体外，偶尔机战灵感突发，也会有感人的剧本，机战W就是一个。我很喜欢W，喜欢那种意气风发的感觉，连反派the database组织的人物都特别有光彩。超级机器人动画一直坚持的热血，勇气和爱，在机战W的原创剧情里始终都存在。
相比之下K的剧情，就是单纯为了联系几部参战动画的剧情而构想出的一个世界观。主角的存在感越向剧情后段越弱，而W恰恰相反。
起初Mist性格很鲜明，就是一个满嘴跑舌头不靠谱的年轻人，只不过他的手腕已经很纯熟，并不是一个青涩的成长类男主角。不过随着剧情发展个性特点越模糊，最后倒是老丈人显得比他有性格多了。两个女主角一个过于严肃，一个过于任性，而且虽然分支路线可以选择，其实元配已经内定，不可能像galga一样由着小青年自己挑了...
剧情的核心就是穿越时空。由于时空间Gate的存在，Mist和关系暧昧的MM同僚在母星被灭后辗转分别来到地球，后来由于拟态兽复苏以及地球各地爆发的战火，由葵博士和大空魔龙联手四处平乱。本来隐匿身份的Mist和安吉丽卡重新成为机师，加入战争。期间又收留了被迫投敌的另一个和Mist关系暧昧的MM夏尔迪亚，青春，热血和爱的传说再次展开...
很多参战作品的背景明显异于地球，比如Gunsword的地图绝对和地球上的哪都对不上。于是作为「另一个地球」存在，由于时空间Gate的作用，往返两个世界观成为可能，剧情因而推进下去。
参战作品大多是2004年以后的动画，像铁甲万能侠这种没有剧情就是露脸的作品，完全可以理解为对传统的致敬。其实不仅实力大为削弱，而且在Attack Combo系统存在的情况下，完全是谁的AC技能出现早段数高谁就成长快，一拳一拳打天下的老人们可以退休了，最后一战我都没有用甲儿，给他的机会太多了，不过成长速度就是没有那群真实系快，奈何...
机战K是真实系占绝对优势的一作。其实我喜欢超级系，以往最后打Boss往往还是要靠超级系，真实系担当清理杂兵的任务。但本作的超级系都有很多真实系的特征，比如高回避低装甲；而真实系由于三个神棍调整者的存在，终于成为了攻击力无可匹敌的主力，稍微改改Kira带上热血一击就可以打掉至少三万HP，最后一个Boss才只有15万啊...
因为没有机体有很强的map炮，即使Kira的Freedom和强袭自由也有只有一发，所以也不存在强到逆天的清屏杀手，但是弱到发指的机师和机体永远存在，这点让人十分无奈。
不过本作仍然保有一个超级机师，无可匹敌的王牌，就是Gundam系的Kira。从40级以后再看机师能力，无论格斗射击还是回避命中，真实系都很少有人能和Kira匹敌了，即使同为调整者的阿斯兰和Shin也有差距，后面依次是Overman系，以及SEED Destiny的雷和穆。如果只考虑格斗数值，超级系也有人能超越Kira，比如《gunsword》的邦，但是受EN限制，比起高达这种会飞的火药库来说还是不那么爽快。
我喜欢用的有SEED Destiny的无限正义，强袭自由，命运，机兽创世纪里的村雨，只有最后几话才出现的《电脑战机》的白虹之骑士，Lacus的永恒号，穆的金色的「暁」，以及CE73观星者里的那台宇宙探索研究用的高达Stargazer。观星者其实并不太实用，机动性一般，但是音乐好听，而且最后一话，在硬扛了气力满点的Boss两动map炮之后还能活下来，其实不是一般的皮实...比较遗憾的是Fafner的一骑，打杂兵还满不错，遇到Boss就手软，实在废物。
作为传统，要挨个review一下所有的作品，不论怎样，机战始终是我最爱的游戏之一。

SRWK原创
只有三机。就是Mist，安吉丽卡和夏尔迪亚，二周目以后可以编辑精神。两位MM的初始机体是完全一样的，夏尔迪亚出场就继承安吉丽卡的改造，常常有要左手还是右手的困惑...如果不和Mist组队，这两位都难堪大用，如果组队，就有拖累之嫌（Mist的AC技能加到2）。虽然分别和Mist有合体技，但是Mist的最终技出现后也不值一提。所以其实MM机是很鸡肋的，在此感叹一下机战K中女角的废物...好在后面安吉丽卡被击破，后续机体是Crystal Heart的原型机，和Mist合体后有射击和格斗两种形态，以及不限次数map炮，至此主角终于跻身流氓机的行列。
总体而言，主角系只有男的好用，在AC level1出现后，不建议和任何人组队...

Gundam SEED
Gundam SEED Destiny
眼镜社硬要把这算俩，其实完全没有GS的剧情...
这个系列被大大削弱了，问题就在map炮。阿斯兰完全没有，Kira有且只有一发，虽然可以补给，这还是系统的削弱。但是这个系列的机体不仅数量众多，而且好用的也非常多。机战K推出时Destiny早就热过了，正当红的是GundamOO，但是眼镜社仍然给这唯一一部参战高达足够的重视，收录机体非常齐全，连奥布的村雨和老虎专用村雨都有。机师大部分可以使用，顶尖战斗力的还有一堆。虽然剧情弱的像过场动画，实际上是类似主角系的待遇。
直接入手的有Kira，阿斯兰，Shin，老虎，Lacus，露娜玛丽亚，Cagali，穆，大天使号全员和扎古小队。可以收到雷，Stella，伊扎克，迪亚哥，还有化名海涅的西川贵教，和西川贵教专用机「GOUF Ignited」...我真无聊...
玩二周目就是为了雷和海涅。20话的时候确认雷和Stella已经生还，不过要到30话才能作为援军登场，从密涅瓦号加入我方。雷的座机是Legend，拥有地图武器；Stella是Gaia。这两台的改造分别继承Destiny和暁似乎。两人能力都一般，但是高达的性能都很好，尤其是Legend，攻击武器丰富。Legend和暁都亏欠在机师能力上，但是又没有更好的换乘者，就只有用用看了。海涅就是纯粹收集心态，反正密涅瓦号就是阿斯兰的大后宫...
SEED能力是个改变平衡性的变态设定，爆SEED后最终伤害+25%，果然强者恒强。
Kira和阿斯兰都有远程攻击武器「流星」，虽然需要和永恒号合体，但是并不需要邻接，也不耗费永恒号EN，所以实用性最强。这两人的合体技应该是全作最强武器。
Shin和穆也很不错，或者说这两人的高达很不错，都是两国最高技术的体现。「暁」有地图武器，Destiny以格斗为最强，动画几乎是原作的翻版。
Lacus的永恒号很强，至少我就很喜欢加满装甲的永恒号。Lacus的精神都是援助系的，尤其是祝福，非常实用。
其余的扎古，GOUF，村雨，口红之类的完全可以无视，没有Shin的Force Impulse也不值得使用。
Destiny的剧情只有几话，相对原作50集的长度，这点容量算是过场动画了，截取的是大天使号发进之后和密涅瓦号对抗的剧情，到20话为止。收到雷，Stella和海涅之后，对话会有一点点不同。

Gundam SEED Destiny CE73 Stargazer
这就是SEED Destiny的外传观星者。相比SEED的外传Astray是一个庞大而且出色的家族，观星者剧情很短，但是也很出色，比Destiny更残酷也更温情。原作斯威恩和塞莱尼两人在漫长的漂流后，因为氧气耗尽死于救援队到达前，在机战这种热闹大戏里面当然两人奇迹般的生还了。斯威恩的Strike Noir实战上比观星者好用一点，但是和一线队员比差的太多，实用性也不强。我用这两人一直到底，纯粹是因为喜欢原作。

苍穹的Fafner
这伙神棍就是浪费大家的感情，全都不具备一线的实力，包括一骑。一骑和真矢的合体技其实很不错，但是EN消耗太高，用不了两次。
最好用的人是总士，汗。总士获得的经验值是所有Fafner系受支援的机体总和，所以肯定成长最快，精神设置都很实用，有集中和激励。
机战K的女性角色没有特别强悍的，只有Fafner的真矢稍好，其实卡农也不错，到30级左右都和一骑能力仿佛。
一骑太让我失望了。最终问题其实还是先天素质，无论机师还是Fafner都比不过Gundam系和白虹骑士。
Fafner最后有一个大团圆分支，但是我走了高达路线，注定看不到这个结局。
后来我还是拖拖拉拉看了原作，一骑的头像除了肤色和发色之外和阿斯兰根本一模一样，原作还是稍微稚嫩一点。机战K再现了主要剧情，只不过原作只是让一骑喊了两句，「总士你永远活在我心里~」机战显然更进一步，不仅两人合体，一骑的性格和风格都越加像总士...所以说机战其实应该算同人作品么...

Gun×Sword
起初我没有明白这个题目的名字，后来才发现Gun终于出场了，可是为啥不是Sword×Gun...
Gunsword的邦仅用「强」就可以概括，音乐热血，攻击力强劲，超级系我最喜欢这人。非常推荐使用。虽然画风十分哥特，人物和机体都纤细的不成比例，但是热血和强悍始终是超级系特有的法宝。
Gunsword的机体不多，除了gun和sword，还有猫机和勇者老爷爷机。据说可以收到法萨丽娜和米海尔，我错过了...
Gunsword的原作素质相当高，几个主要场景在机战里都有，不过机战依然改动了一点点对白...
邦和小罗莉相遇后，小罗莉紧跟着不放，最后干脆说「我做你的新娘好了！」邦只得说，「你怎么知道怎么做新娘啊？！...别用那种眼神看我，我可也是童贞的！」

Overman
用到最后只剩盖那一人，或者盖那和辛希亚组队。Overman系的攻击力都一般，运动性能中上，虽然拥有两套合体攻击，还是不大实用。盖那和辛希亚算是最好用的两人，在真实系里也只能充当游击队。攻击力不高是很致命的问题。
原作当年我就错过了，因为觉得机设实在不怎么好看。事实总是以貌取人，失之子羽，这片的水准还是上乘的。

铁甲万能侠
还我魔神恺撒...

机兽创世纪
主角机有三种形态，分别是村雨，疾风和无限。疾风是突进型，村雨比较平衡，无限的特殊之处还没看出来，但是有最强攻击武器。主角和师匠都很强，投诚来的霸王龙样的机体也不错。这个系列很多机体都有地图武器，虽然攻击力有限，但也聊胜于无。
这个系列还是很彪悍的，盛产弱到发指的机师。几个女的都是超级废柴，开凤凰的科特纳经常命中是0%，早期精神里还没有「必中」，再次感叹一下机战K女角的废物，这种人能怎么提携好...
动画没有看过，据说有很不错的大姐姐和很可爱的小正太。很不错的大姐姐没有见到，很搞笑的大姐姐倒有好多...

破邪大星
以往机战里的中古作品都是精神储备仓库，这一台也一样，但是实战上要好用很多。以往我都很不待见70年代年后的巨大萝卜，这一台反倒挑不出什么毛病。剧情没有探究，全系列仅此一台，主角是超能力者。配合原创角色其实是外星人，以及绝对少不了的机器人，这真是一个团长会欢呼万岁的世界...

神魂合体Godannar
机战k的剧本就是从Godannar的婚礼开始的，拟态兽袭击现场，新婚夫妇携手出击。
动画一直都找不到，大致看来I的主线就是抢好老公，II变成了抢好老婆——谁能告诉我这是个什么故事？！
主角机当然是好老公和好老婆，而且仅能这二台组队，气力120后可以合体，是中规中矩的超级系。缺点是移动太慢，在AC盛行的机战k世界里，行动慢就意味着连杯羹都蹭不着。

电脑战机
这个系列也满弱的，连游击队都算不上。身为真实系，命中回避都很差，再没有装甲，还能怎么用...
然而令人敬畏最后几话才入手的白虹之骑士，不仅品格相当绅士，实力也可以跻身前三，就是出场太晚，是留着让人眼馋的...

钢铁神杰克
这动画日本味十足，不论背景还是音乐都充满传统和风，熟悉日本传说的人肯定能看出点门道来，我就只能看热闹了...主角三人组就是三神器，「剑儿」，「镜」和「椿」，最后一个女孩子是供奉玉的神社巫女。对手估计都是神话里面那些妖魔鬼怪，名字按照假名发音肯定都能和老故事对上号。
对机体的感想是「强劲」。虽然体积是S，但是经常随便打出几倍的攻击来，就连Kira有时候也不如，而且最强合体技是有弹数的，不受EN限制。最大的缺点就是镜的小飞机了，如果不和剑儿组队就是废物一个，组队后因为素质很差也很容易被对方的AC技能击破，合体又绝对少不了他，怎么办呢，只能小心使用了。
亲世代还有一模一样的一对组合，就是爷爷和奶奶。基本上能力相当，缺憾也相当。

大空魔龙
这是本作出场的最古老动画之一，机战K引用的应该是复刻版。
机体众多，合体技也众多，到后面我就有点糊涂了，不仅有大空魔龙，还有大地魔龙，天空魔龙...使用上都差不多。
从机战里短短的剧情看，热血少年，家国正义，该有的一样不少，标准的超级系热血机器人动画。

4/1/09

Gundam SEED CE73 Stargazer（观星者）
这是最近看过最好的高达。其实收集到手是两年前的事了，这之前有八卦的SEED，之后有更加八卦的SEED Destiny，还有和机战W一样分上下集的Gundam00。脱离了赛璐珞的时代的新世纪高达，战争场面效果火爆，镜头狂爆血浆，明明看的是高达，心里只当作是八点档——这些监督和脚本的父母一代估计都没有战争回忆了，拍高达一半的目的是给玩具厂做广告，怎么能指望看出点别的东西呢？
CE73故事发生在SEED决战后。在天上的调整者大人们以为结束了一切，其实地面战争还在继续，仇恨蔓延，杀戮残酷。相比起来，宇宙中调整者科学家的空间站，就是真的世外桃源。这帮人有盯着各国股市汇市投资的，有整天研究人造手的，有研发科学探索用MS的，只是不巧这台MS的操作系统是GUNDAM。
即使是非战用Gundam，也不会辱没Gundam之名。完全没有实战经验的机师也能轻松击败职业军人，到底是调整者和自然人的差别，还是Gundam性能差距呢。
从第一集开始，最大的感想就是惆怅。为了保护心爱的女人，埃德蒙在战力悬殊的战斗中战死，而站出来声称为恐怖事件负责的，是一群小孩。联邦的MS队屠杀调整者村落，一样的战力悬殊冷酷无情。这群机师背后又是被洗脑、特训、强化身体的命运，一样的受害者。最后的最后，屏幕上打出669小时的字样的时候，第一反应就是拿出计算器，而结果就是巨大的惆怅...
Stargazer是非常女性化的高达。非战用MS，太阳能推进，高机动性，而最后的使命就是诺亚方舟，带着冬眠的两人回航。斯威恩问塞莱尼「为什么要救我」的时候，塞莱尼回答，不想死之前连个能说话的人都没有。这句话对于科学家来讲，真是毫无逻辑感。救回一个人，意味着在漫长的漂流中生存几率减小一半。打开对方的机舱开始，塞莱尼就不再是调整者机师，而是战场上寻找生还者的天使。
在Stargazer中远离地球，空间站，空气，水，只有两个人。于是突然间人回到了起点。温情，欢乐的回忆，所有正面的感情，冲破洗脑，在眼前一幕幕流过。Stargazer启动，乘着太阳风加速的镜头，非常美丽辉煌，仿佛承载着希望，是真正的方舟。然后就是命运的669小时，只能维持两人氧气27天的Stargazer，漂流了669小时...

之前我先看过Gundam Astray。同样SEED外传，Astray不如叫做超级系Gundam。主角是一群在大战过后跑到战场专门捡战争垃圾的。结果不仅捡了高达，而且还轻松的把高达当作友谊的证明送人。这是真正小人物的故事，一群半吊子诞生了两个王牌机师...CE73的主角虽然是一群科学家，但那个每天炒股的家伙太亲切了，空间站中自由自在的研究气氛也令人神往。这群家伙只要放养，就有的是自得其乐的方法。在这样的故事里，很难想象调整者大人们高喊口号放核武的镜头，所以真正的战争到来的时候，对比才特别残酷。
塞莱尼是个非常有光彩的女性。第一集里只是美女一只，从第二集开始，作为研究者，真正意义上Stargazer的孕育者，认为面临战争不应该束手待毙而乘上高达，甚至以自身引导射击，最后还拯救了对方机师。这些行动超越了她所有的身份，当Stargazer启动回航的时候，这个故事就变成了寓言，再现了洪荒中幸存生命，塞莱尼和Stargazer的背后是上帝之光。
CE73最容易联想到08MS小队。那群丛林里的废柴，拿高达的光剑烧水洗澡都想的出来，可是那些镜头却过目不忘。CE73没有那么有趣。CE73表现残酷的镜头非常直白，或者这是个缺点也说不定。高强度的屠杀场面，带着变态的群殴。真正和08MS相似的，是那种仿佛游离在战场外的意识。
塞莱尼直到命令开火，也不认为杀人是正确的；在对方机师仍然充满敌意的时候，首先放松了自我；而那群倒霉的科学家，直到空间站沉没前考虑的还是「我的研究怎么办」...当然这群科学家还是挺酷的。最强武器其实是貌似通讯卫星的光束探测基站阿波罗A，干脆利落的结束战斗，击沉对方母舰。而卫星内的科研人员已经泣不成声...

3/26/09

SCANDAL
我很喜欢看女角为主的肥皂剧，尤其是打成一锅粥的那种，这也就可以解释为什么这么多能看的日剧我就挑了这个。SCANDAL和《四谎记》都被称为日剧中的《绝望主妇》，《四谎记》确实是很对我胃口的，又八卦又热闹，而且本质上讲是个情感剧，和DH的最大区别也是这个。可以说除了开头故人就去世以及第一人称叙述这一点，和DH没什么相似之处。而SCANDAL除了这两点不具备外，是真正DH的模仿之作。
主角的配置是一个模范主妇，一个金屋藏娇，一个少根筋型，还有一个工作型，第一集失踪的友人身上谜团重重——这完全是DH的翻版。
DH是典型的美剧，节奏又快又八卦。SCANDAL的节奏也很不错，看完之后我最大的感想就是，人家日剧怎么就能在这几集里把事情说清楚呢，从开端到展开，再到真相浮出，不过十一集，比起分支剧情繁多的DH，主线还要更清晰一些。
但是优点也就只有这一点了。总体而言这剧相当乏味，几个主角的表演都不太放松，状态紧张做作，我虽然不求几位大姐都是美女，至少得有点女性的光辉，这怎么也是主妇剧。结果几个女的演技平平气质一般，穿Ann Taylor都穿不出样来。其实最老的那个还得算演的最好的，可惜这天鹅绒小西装，这彩色长袜，这硕大无比的胸针...很多人都说这老女人的胸针很好看，是限量版，我只觉得服装师和这几个主角有仇...
其实仅就情节而言，《四谎记》更加戏剧化经不起推敲，哪有这么多四十岁的女人都跑去追美青年。SCANDAL不过是有个主妇爱上忧郁艺术家的苗头，最终还是纯爱结局，伦理上讲更正面一些。不过剧情实在太简单了，猜到结局还是不难的，几个主角还在大惊小怪，这就让人觉得要想看完本剧，非得把智商降到和主角们一样的level，否则就得靠忍耐再忍耐...

海角七号
范逸臣是个看起来很健康的年轻帅哥。帅到不是惊天动地的那种，看起来比较质朴，没有F4那种油头粉面的感觉。看到一个新闻说如果《海角七号》入围奥斯卡，范逸臣会在海滩裸泳，后果然兑现承诺，从海中捞起小金人的模型——如果是真的，倒是挺有风景。
对于大多数宝岛产美青年，我都不大感冒。范逸臣看起来也就勉强入围帅哥之列，而且表演相当紧张，一开始就打上了「愤青」标签。不过这些恰恰都对我胃口，包括他唱的歌其实都挺摇滚的。
这个故事红遍台湾，几乎成为台湾的骄傲。我看完之后觉得莫名其妙，后来翻旧杂志，发现连导演自己都觉得红成这样莫名其妙，这就真的很有趣了，为什么呢？
这片本身也就打70分左右，超过两小时的电影，主线也很简单，再加上我听不懂台语，就觉得尤其拖沓冗长。
讨论这个片不能加入政治考量——如果不能判断导演的潜意识，就只能去除观看时的联想。故事就是两个年代的爱情，主线剧情只一句旧诗就可以概括：「花开堪折直须折，莫待无花空折枝。」
我不太看台湾电影，所以不清楚台湾电影的题材都是什么。本剧是正经正面，民风淳朴。我总觉得这片里肯定有很多笑料，只不过我听不懂。就像东北人会特别喜欢《乡村爱情》，天津人会喜欢《杨光的幸福生活》，北京人会喜欢《编辑部的故事》和《奋斗》。方言并不仅是方言，更重的是语言本身带出的乡土意识，共同背景的人因而产生共鸣，发出强烈认同。
我以前看过《悲情城市》，看过吉米绘本改编的电影。我觉得前者沉重，后者唯美。《海角七号》更接近后者，以童话一样理想的矛盾处理方式展开剧情，最终的结局一定是无往不利的happy ending。如果苛刻一些，《海角七号》的情节松散的一塌糊涂，有些还不很合理，比如日本美女和台湾帅哥那场床戏尤其糊涂，本来一直剑拔弩张没法好好交流的两人，怎么女的一哭就一块上了床呢...
显然对我这种对台湾人民的语言和风俗都一无所知的人而言，这电影乏善可陈，我本来都打算直接拖到最后再删掉算了，最终的演唱会终于开始了。这段全剧最重要的情节接近30分钟，其中还有唱冲绳民谣的中孝介助阵。两人最后合唱的第三首歌，让各种容易多想的人都想入非非...
这场live是真正接近live的拍摄，范逸臣连唱三首歌，几乎除了拍摄角度的处理外是一点没有剪的。如果这是真正的live当然挺好的，情景交融，而且歌都不难听。如果不是这几首歌，我几乎觉得这电影根本没有特别观看的价值。可作为一个完整的电影来讲，这一段的有效剧情就只有小范深情告白而已，而插入歌连放三首，几乎一刀未剪，只有拍MV才这么玩。对这样的导演到底赞为天才，还是无奈呢？